HISTORYFROM 1927 TO TODAY
イタリアのメダにあるチェザーレとウンベルトカッシーナによって1927年に設立されたカッシーナは、職人の生産から大量生産への移行を特徴付ける完全に革新的なアプローチに基づいて、1950年代にイタリアで工業デザインを開始しました。研究と革新に焦点を当てた考え方で、カッシーナは技術と長年の職人の職人技を兼ね備えています。
1927
起源：アメデオ・カッシーナ社設立
チェーザレとウンベルト・カッシーナ兄弟により、1927年にアメデオ・カッシーナがミラノ北部ブリアンツァ地区のメダに設立されました。1935年に社名をフィリ・ディ・アメデオ・カッシーナに変更。当初は小型のコーヒーテーブルやキャビネットなどを製作しており、デザインは社内で行っていました。
1948
建築家との協業
デザインと製造の領域を分け、革新的なコンセプトを探求する外部の建築家やデザイナーとの協業を開始し、新しい方向性を示しました。
戦後はジオ・ポンティとの協業を進め、彼の創造的な才能によってその美的イメージを刷新しました。
1952
客船の内装を手掛ける
コントラクトマーケットで初の大型契約を交わしました。イタリアの大西洋横断船アンドレア・ドリア号のインテリアをジオ・ポンティと共に手掛け、メイド・イン・イタリーをアメリカに初めて輸出することになります。
1954
コンパッソ・ドーロ賞の創設
イタリアンデザインの公式な幕開けを示した賞、コンパッソ・ドーロ賞（金のコンパス賞）が創設され、カッシーナのカリオ・デ・カリによる683チェアが記念すべき第1回コンパッソ・ドーロ賞を獲得しました。シートとバックレストが薄く曲げられたアッシュ材の合板でつくられたチェアです。
1954
モダンファーニチャーの台頭
先見性をもって、多くのデザイナー達との協業を始めました。
この頃からイコ・パリージやジャンフランコ・フラッティーニを含む主要なパートナーシップがスタートします。これらのパートナーシップは、製品を通じて、より高感度で進取的な時代のテイストを表現しています。
1957
イタリアンデザインのアイコン
ジオ・ポンティとのパートナーシップと卓越した職人の技術により、スーパーレジェーラ（超軽量）の名で知られる699チェアの製造が始まります。1952年につくられたLEGGERAチェアの構造を徐々に軽くすることで実現した、わずか1.7kgの軽量でありながら十分な耐久性をもつ木製のチェアは、世界中でイタリアンデザインを象徴する製品となりました。
1963
ヴィコ・マジストレッティ
ヴィコ・マジストレッティがカッシーナ・チームに参加したのは1960年代初頭。それはイタリアのデザイン界で最も多くの出来事、先がけ、変革が起こった時代でした。ヴィコ・マジストレッティによる最初の成功作のひとつであるアームチェアCARIMATEの生産は1963年に開始されました。
1965
アイコニックなコレクションの発表
1920年代にル・コルビュジエ、ピエール・ジャンヌレ、シャルロット・ペリアンによってデザインされたLC1、LC2、LC3、LC4は、モダンムーヴメントの最も重要な家具として知られています。 LC コレクションは真正なものです。 ル・コルビュジエが存命中に署名された契約で、モダニティと卓越性に基づいてコレクションを構築したいという願いを明確に表しています。
1966
革新的な技術を求めて
金型にポリウレタンフォームを注入して成型する新しい加工方法を応用して、大量生産への道を開くために、C&B（Cassina & Busnelli）社が設立されました。これらの新技術により、1968年、カッシーナ社はアフラ＆トビア・スカルパのアームチェアCIPREAをコレクションに追加しました。
また、1969年に設立されたリサーチセンターでは、革新的で実験的な製品研究が行われました。
1968
ミラノにショールームを開設
マリオ・ベリーニの設計によるミラノのショールームは、ドゥリーニ通りに位置し、敷地面積は約1,200平方メートルに及びます。高さ8メートル、直径20メートルほどの見事なクーポラを囲むように、路面店が建てられています。これまでに、V.マジストレッティ、C.T.カステッリ、A.カスティリオーニ、G.ティントーリ、P.リッソーニ、P.ウルキオラなどが改装デザインを手がけています。
1970
スタイルアイコン：SORIANA
アフラ＆トビア・スカルパのSORIANAは、極めてシンプルで一貫性のある構造と技術的ディテールによって実現された見事な複雑性が評価され、コンパッソ・ドーロ賞を受賞しました。長年にわたり、SORIANAは世界中のインテリアデザインプロジェクトで最も人気のある椅子張り製品のひとつとなっています。
1972
ニューヨークがイタリアンデザインを祝福
ニューヨーク近代美術館（MoMA）は、イタリアのデザインを讃える展覧会「“Italy: the new domestic landscape」を開催。カッシーナは、マリオ・ベリーニがデザインしたコンセプトカー「Kar-a-sutra」を製作するなど、常に文化と革新の分野で活躍してきました。そのアイデンティティは、家庭と自動車の中間にあります。このプロトタイプは、その後の自動車業界に大きな影響を与え、現代のMPV車の先駆けとなりました。
1973
カッシーナ
20世紀にデザインされた原型を再構築し、ヘーリット・トーマス・リートフェルトやチャールズ・レニー・マッキントッシュの作品をコレクションに加えることで、カッシーナのイ・マエストリ・コレクションが誕生しました。このコレクションの創設には、偉大な建築家たちの著作権を守る相続人や財団と協力して行った、歴史的に真正な調査が大きく寄与しています。
1973
ヴィコ・マジストレッティのマラルンガ・ソファ：模倣されるベストセラー
背もたれに組み込まれた自転車のチェーンを動かしてさまざまな位置に調整できる画期的なデザインで、世界中の市場で人気を博しました。1979年にコンパッソ・ドーロ賞を受賞したこのソファは、伝統的なスタイルを現代風にアレンジしたもので、親しみやすい外観と動作性が融合しています。
1973
異なる個性を持つ新しいインダストリアルモデル
グッドデザインな製品と並んで、実験的な要素の強いスタイルもカタログに掲載されるようになります。そのルーツは、ラディカルなデザインや、文化的な反発、そしてこの時代を再考することにまで遡ります。パオロ・デガネッロ/アーキズームによるAEOアームチェアのデザインは、型破りなイデオロギーの表現として生まれました。
1977
Cab、オーダーメイドのスーツの
マリオ・ベリーニは、テーブルLA ROTONDAのようなユニークなオブジェを集めたカタログ「Il libro dell'arredamento secondo Mario Bellini」に掲載されている家具の意義について考察しています。カッシーナ・リサーチセンターの工房でデザインされたCABチェアは、スチールチューブフレームの骨格に皮膚を被せるという人類と共通の特徴を持つもので、ニューヨーク近代美術館のパーマネント・コレクションに収蔵されている画期的な作品です。
1980
WINKアームチェア：
喜多俊之のWINKアームチェアは、1980年代のデザインを予感させ、体現しています。リクライニングやフットレストなど様々なオプションがあり、人間と家具の関係がインフォーマルなものであることを示唆しています。動物のようなユニークな見た目のチェアです。
1980
Tramonto a New York（ニューヨークの夕日）
ソファ：コミュニケーションインパクトのあるデザイン
1987
FELTRIアームチェア：
ガエタノ・ペッシェがリサーチセンターで行った研究により、革新的な製造技術が開発され、フェルト状のウールに熱硬化性樹脂を染み込ませて耐久性と剛性を確保した家具を製造するという特許を取得しました。
1991
カッシーナ社が
カッシーナ社は、その革新性と先見性のある国際的なアプローチによる製品開発や、その活動を通じてイタリアンデザインの発展に貢献したことが評価され、コンパッソ・ドーロ賞を受賞しました。
1996
ピエロ・リッソーニ：時代の解釈
快適さ、多様性、エレガンスを融合させた極めてシンプルなデザインのMETソファは、1990年代を象徴する製品となりました。ピエロ・リッソーニは現代のスタイルの先駆者、また解釈者としての役割を果たしており、彼とのパートナーシップは一連の成功を物語っています。
1998
フィリップ・スタルク：
1994年に始まったフィリップ・スタルクとのパートナーシップにより、新しいトレンドを形にしたソファ、L.W.S.(レイジーワーキングソファ)が誕生しました。L.W.S.（レイジーワーキングソファ）は、生活のあらゆるリズムを楽しむための、電源が内蔵された多機能なアイランド型ソファです。
2004
シャルロット・ペリアン：
カッシーナのイ・マエストリ・コレクションに、シャルロット・ペリアンの家具が加わりました。シャルロット・ペリアンは、ル・コルビュジエやピエール・ジャンヌレと共にデザインした家具の共同著作者であり、その生涯を通じて、非常に独創的な作品を数多く生み出しました。これらの復刻が、表現、機能、素材、そして生活の芸術を熟知していた彼女のビジョンを明らかにし、認知を広めました。
2006
ル・コルビュジエの休暇小屋「カバノン」
ル・コルビュジエがフランスのカップ・マルタンに設計・建設した海辺の小屋「カバノン」（1952年）のインテリアを再構築することにより、建築研究の代表的な表現を特定する文化的調査がより充実したものになります。この作品は、ミラノ・トリエンナーレのパラッツォ・デラルテで展示され、その後、ニューヨーク近代美術館（MoMA）をはじめとする多くの美術館で展示されました。
2007
フィリップ・スタルクの
挑発的でウィットに富み、伝統的でありながら、ハイテク。このコレクションでは、革新的なボダン留めのパッディングが視覚的にも迫力があり、その技術は国際的な特許を取得しました。
2008
メイド・イン・カッシーナ展
カッシーナの80周年を記念して、カッシーナの書籍が出版され、ミラノ・トリエンナーレで展覧会が開催されました。デザインとプロダクションの歴史的な旅を振り返ります。
2008
フランコ・アルビーニ：カッシーナのコレクションに加わったイタリアの巨匠
詩的なイタリア合理主義を表現しながらも、普遍的な魅力を持つフランコ・アルビニの作品が、カッシーナ のイ・マエストリ・コレクションに加わりました。
2011
1940年にフランコ・アルビニが
均衡の法則への大胆な挑戦。カッシーナは専門チームと協力して、実験的なデザインの真の精神を尊重しつつ、現代の技術を応用するために幅広い研究を行い、1940年にデザインされたブックスシェルフを蘇らせました。
2013
Simon ブランドをポートフォリオに加える
カッシーナのポートフォリオにシモンが加わったことは、1950年代から60年代にかけてイタリアの家具デザインの発展に大きく貢献した、ディノ・ガヴィーナとチェーザレ・カッシーナの2つの会社の物語をつなぐものです。カルロ・スカルパや高濱和秀など、多くの著名なデザイナーの家具がコレクションに加わりました。
2013
カール・ラガーフェルドとのパートナーシップ：異なる分野の創造性とのコラボレーション
ッシーナは、アーティストでありファッションデザイナーでもあるカール・ラガーフェルドとのコラボレーションを行いました。彼は、自身のキャリアの中で初めて、家具ブランドとパートナーシップを組み写真撮影を行いました。
2014
ピエロ・リッソーニの8（OTTO）ソファ
ピエロ・リッソーニのエレガントでミニマルなアプローチがこの新しいソファに凝縮されています。8（オット）ソファは、快適さとオーダーメイドのディテールを融合させたモジュール構造により、その多様性を実現しています。
2015
マルコ・ザヌーゾ：
マルコ・ザヌーゾは、製品の工業化という課題に関心を寄せたイタリアで最初のデザイナーの一人です。カッシーナは、彼のデザインの一部を再編集し、モダンデザインにおけるイタリア式の夜明けの物語を継承しています。彼のデザインしたアームチェアLADYは、紛れもなくモダンデザインの象徴的存在です。
2015
ル・コルビュジエ、ピエール・ジャンヌレ、シャルロット・ペリアン コレクション50周年記念
カッシーナは、真正性に基づいたLCコレクションのアップデートを行いました。
ル・コルビュジエ財団と、シャルロット・ペリアン、とピエール・ジャンヌレの意匠継承者とのコラボレーションにより、環境に配慮した新しいオプションとフレッシュな新色が追加されました。カッシーナの歴史におけるこの重要な章の物語は、ドキュメンタリー映画「Stories of Encounters that revolutionized design」で語られています。
2015
パトリシア・ウルキオラが
カッシーナの新しいアートディレクターは、家の中の新しい風景にふさわしい大胆な個性を持つ2つの製品、GENDERアームチェアと、梁に支えられたソフトなシーティングシステムBEAM SOFA SYSTEMでデビューしました。
2017
カッシーナはその歴史を振り返り、
創業90周年を記念して、アイコンを再解釈し、未来の住居のビジョンを探求しました。ミラノのジャンジャコモ・フェルトリネッリ財団での展示と、書籍「This Will Be The Place」の中でそのヴィジョンが語られています。
2018
ミラノのカッシーナショールームに
50年間に渡り、アイデアとイノベーションの本拠地であるミラノショールームが、パトリシア・ウルキオラのデザインによりリニューアルしました。色と素材の洗練されたムードボードでコーディネートされた、温かみのある魅力的な設えにより、製品間の対話を生み出し現代的なリテール体験を提供します。
2019
"The Cassina Perspective"
カッシーナは、新しい視点に基づいてコレクションを構成します。
最も革新的な精神を持つ製品とモダンデザインのアイコンが組み合わさり、優れたデザインの独自のコードに基づいて相互に言葉を交わしながら、完成された快適なインテリアを作り上げる幅広いアレンジの提案です。
2019
Hommage a Pierre Jeanneret collection コレクション
ル・コルビュジエがチャンディーガル（インド）の都市計画のためにデザインした家具に対するカッシーナの関心は、モダニズムの3人の偉大なスタープレーヤーであるル・コルビュジエ、ピエール・ジャンヌレ、シャルロット・ペリアンの作品を完全に理解する必要性から生まれました。絶対的な証拠書類は存在しませんが、ピエール・ジャンヌレはこれらの作品のデザインにおいて重要な役割を果たしました。 現代のヨーロッパの理想と伝統的なインドの精神の合流点を表すミニマルなラインを備えた家具です。
2019
カッシーナがシャルロット・ペリアンの記念すべき展覧会展示会を文化的にサポート
パリのルイ・ヴィトン財団で開催された大規模な展覧会「Le monde nouveau de Charlotte Perriand」に協力し、彼女の作品の再現や、アーカイブから貸出を行いました。ル・コルビュジエ、P.ジャンヌレ、C.ペリアンによる1929年の「l'Equipement interieur d'une habitation」を個の展覧会で初めて再現構築しました。
2020
カッシーナ・アウトドア・コレクション
"The Cassina Perspective Goes Outdoors": リビング、ダイニング、スリーピングという空間ごとにコレクションを再編成するために導入されたカッシーナの新しいフィロソフィー「The Cassina Perspective」は、アウトドアコレクション完備し新しいアウトドア製品を提案しています。
2020
カッシーナ・ラボを設立
カッシーナ・ラボは、カッシーナR＆Dセンターとミラノ工科大学のPoli.designとのパートナーシップで、新製品や既存製品に使用する革新的で持続可能な素材を開発し、ウェルビーイングを促進するユニークな機能性を持つ新しいデザインを開発することを目的としています。
2020
新たな巨匠：イコ・パリージとジャコモ・バッラ
カッシーナは、生活文化のルーツを探り、1950年代にカッシーナと協業していたイコ・パリージと、スクリーンをデザインしたジャコモ・バッラの作品に着目し、芸術の世界との親和性を探る幅広いプログラムに組み入れました。
2021
カッシーナ・プロ:
建築やデザインのプロフェッショナルのための、プロジェクト対応可能な新しいコレクションを発表。カッシーナ・プロは、ホスピタリティやワークスペースのために特別にデザインされた新しいコレクションです。
SOCIAL :